So klein wie jemand, der Unrecht auf der Straße sieht, zieht er sein Schwert, um zu helfen, so groß wie ein ritterlicher Mensch, der Land und Leuten dient. Vielleicht begegnet jeder auf unterschiedliche Weise der Kampfkunstkultur, aber was sie gemeinsam haben, ist, dass der Geist der Kampfkünste eine wichtige Rolle in den Herzen des chinesischen Volkes spielt und sie den Geist einer „großen ritterlichen Person, die dem Land dient“ bewundern und die Menschen.“ Haining, als Ursprung der Kampfkunstwelt, ist voller Heldengeist und durch die rasante Entwicklung der Modebranche noch strahlender geworden. Wenn die beiden aufeinandertreffen, strahlen sie hell aus. Drei Designer, Song Zuyao, Gründer und Art Director von ZUYAO Studio, Wang Zifei, Gründer und Kreativdirektor von ZIFEI WANG, und Chen Yu, Gründer und Designdirektor von Chen Yu STUDIO, setzten die Kampfkunstfantasien in ihren Köpfen in Mode um Eine Reise durch die chinesische Kampfkunstkultur, durch die bewusste Zeit- und Raumfahrt, verbindet die alteingesessene Kampfkunstkultur mit dem modernen Modesystem und inszeniert eine kulturelle Interaktion über den ritterlichen Geist im Kontext einer Konfrontation zwischen Antike und Moderne mal. Zu Beginn der Konzeption integrierten die Designer den freihändigen Jianghu-Stil mit dem Charakterhintergrund des Ritters und integrierten ihn in die Details der Mode. Durch die Kombination von Realität und Realität und die Verschmelzung von Szenen skizzierten die Designer eine reichhaltige und helle Reisekarte der Flüsse und Seen des Ritters. Vor Ort waren alle Arten von Mode entweder heroisch oder märchenhaft und interpretierten perfekt den „ritterlichen“ Geist, den die Designer vermitteln wollten, den die chinesische Nation seit Tausenden von Jahren geerbt hat. Hatten Sie jemals einen spontanen Moment?
Nach Ansicht von Song Zuyao sind „der große ritterliche Mensch“ der gegenseitige Respekt und die Gefühle der Helden in der Kampfkunstliteratur. Junge Helden reisen über Tausende von Flüssen und Bergen, wandern durch die wunderschönen Berge und Flüsse des Mutterlandes, trinken aus großen Schüsseln. Essen Sie Fleisch mit großen Bissen und betrinken Sie sich mit Ihren Brüdern bis zum Ende der Welt, wagen Sie es zu lieben, wagen Sie es zu hassen und reisen Sie mit Schwertern bis ans Ende der Welt. Das endgültige Ziel ist immer noch – Haining ist nicht nur das Beginn von „Jianghu“, aber auch der ursprüngliche Ort, der den „Kampfkunsttraum“ in den Herzen vieler Leser trägt. Als Liebhaber von Kampfkunstgeschichten ist Song Zuyao voller grenzenloser Ambitionen Über diese historische Stadt, die viele Wechselfälle durchgemacht hat, aber immer noch ihren Charme hat, indem sie den Geist der alten Kampfkünste mit der heutigen Modekultur verbindet und die Beständigkeit und das Erbe der traditionellen chinesischen Kultur in hohem Maße sublimiert. Im Design fügte er mutig „Neue Wege schaffen“ hinzu. Konzentrieren Sie sich auf die Kollision alter und moderner Denkrichtungen, kombinieren Sie Leder mit traditionellem Kunsthandwerk wie Seide, duftendem Wolkengarn, Bambusweberei, Stärkefärben und nutzen Sie immaterielle Stoffe des Kulturerbes und moderne Handwerkskunst voll aus, um die grenzenlosen Möglichkeiten der Interpretation zu untergraben Mode. Die gesamte Serie verwendet auf raffinierte Weise Maillard- und Schwarz-, Weiß- und Grautöne und nutzt die Kollision von Leder und anderen Materialien, um Modekunstwerke mit starkem orientalischem Charme zu schaffen. Frauen werden erwähnt, egal ob sie Heldinnen sind, die sich an der Verteidigung ihrer Häuser und Länder beteiligen , oder Frauen, die ihr Land verteidigen, die Heldin, die am Ende der Welt das Schwert schwingt, hat eine unvergleichliche Unabhängigkeit, eine schicke und höfliche Haltung. Inspiriert von „The Unparalleled East“ greift Wang Zifei auf die Bilder von Unverwechselbarem zurück Heldinnen in Kampfkunstlegenden, von der rückzahlenden Heldin, der gütigen Heldin, der Liebesheldin. Die Designvorlage basiert auf der Geschichte der ritterlichen Heldin, nimmt deren spirituelle Konnotation auf und umreißt die Figur der Heldin in der Arena mit „Schönheit“. „As Jade, Sword As Rainbow“ in der Show und vermittelt auch die Entwicklung des Selbstbewusstseins orientalischer Frauen im Wandel der Zeit. Dabei nutzte sie geschickt stromlinienförmige Schnitte und asymmetrisches Design, um die Kleidung mit ihrem eigenen einzigartigen Denken zu integrieren. Sie kombinierte auch die heiße Silberbeschichtung mit Waschtechnologie und dem traditionellen Handwerk aus immateriellem Wolkengarn und machte die Mode mit modernen Silhouetten gleichzeitig mit orientalischeren Neonfarben zu einem „Martial Arts Fashion Secret Book“ mit chinesischem und modernem Stil Es wird eine beispiellose visuelle Präsentation verwendet, um eine Anziehungskraft auf das Publikum auszuüben. Kampfkunst und Jianghu sind seit der Antike untrennbar miteinander verbunden. Es gibt so viele Formen der Literatur auf der Welt, aber Kampfkünste gibt es nur in China. Menschen brauchen Märchen, um erwachsen zu werden, und Kampfsportarten sind genau diese Märchen für Erwachsene. Daraus extrahierte der Designer Chen Yu den „Jianghu-Geist“ und den „Kampfkunsttraum“ und nutzte umfassende Materialien und experimentelle Stile, um den heroischen Geist und die heroische Haltung der Ritter auszudrücken Diese Serie wurde von Haining als Ausgangspunkt der Kampfkunst „Jianghu“ inspiriert und ist wie ein altes Buch, das von Jahren getauft wurde von der Morgendämmerung bis zur Abenddämmerung, von den Straßen bis zu den Gassen, verbindet den kulturellen Kontext der Vergangenheit und der Gegenwart. Daher nutzte er von Anfang an ruhige und tiefe dunkle Farben Metallmaterialien und nach und nach einige Farbexperimente wie ruhiges Grün oder romantisches Hellgelb hinzugefügt, um ein Gefühl von Modernität zu verleihen. Die Silhouette und die umfassenden Materialien sorgen dafür, dass die Ledermode gleichzeitig voller Avantgarde und Wärme zurückkehrt Yu versucht, natürliche Blumenmuster in seine Kreationen zu integrieren, um den romantischen Geist der Ritter auf seine eigene Art darzustellen, und integriert geschickt alte und moderne Elemente, um eine modische und künstlerische polyphone Szene zu präsentieren, in der 60 Modegruppen miteinander konkurrieren, verschmelzen und Wenn wir uns auf der Ausstellungsfläche versammeln, ist es, als würden wir die Schlachten und Veränderungen in der Welt der Kampfkünste darstellen und uns das Gefühl geben, wir wären in einer ritterlichen Arena, in der Schwerter und Schwerter leuchten, aber mitten in der Arena, in einer Atmosphäre der Kälte Eisenklingen können Sie alle dreidimensionalen Aspekte des Ritters sehen. Drei Designer, Song Zuyao, Wang Zifei und Chen Yu, nutzen die modische Spannung von „Jiang Tianguang“, um den ritterlichen Geist und den freien und lockeren Geist zu vermitteln, „sich auszuziehen, wenn die Arbeit beendet ist, und seine Verdienste und seinen Ruhm zu verbergen“. damit jedes Outfit einen Reim und jeder Schritt eine Szene hat. Haining Leather City ist seit vielen Jahren führend bei der Entwicklung der chinesischen Lederindustrie und hat ein Industrienetzwerk aufgebaut, das Design, Forschung und Entwicklung, Rohstoffversorgung, Fertigung und Handelszirkulation sowie ein Industriekettensystem integriert, das den gesamten Produktions- und Marketingprozess abdeckt . Es ist von Innovation getrieben und auf Qualität ausgerichtet. Führen Sie das Banner der Mode hoch, um die qualitativ hochwertige Entwicklung der Branche zu fördern. In Zukunft werden mehr Designer und Designermarken „Design Haining“ dazu befähigen, der dynamischen Entwicklung der Modebranche in Haining neue Impulse zu verleihen.
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